"Proximo" de Claudio Tolcachir

"Dos personas antagonicas

que tienen una caracteristica en comun,

LA SOLEDAD"

Ya a esta altura ver una obra de CLAUDIO TOLCACHIR es garantía de confianza. Sabes que vas a ver algo cuidado desde el punto de vista estético, buenas actuaciones y un ORIGINAL manejo del espacio que nada tiene que ver con la linealidad con la que se suelen contar las historias en el teatro clásico.

 Acá dos hombres chatean por skipe durante toda la obra y sin embargo, la forma en que el director arma estos chats, la forma en que los personajes deambulan por la escenografía, haciendo que, por momentos, el espectador diga " acá se encuentran y se chapan" ( por mas que estén a millones de km y la obra te lo recuerde cada dos segundos); ACÁ SEÑORES, RADICA LA MAGIA DE ESTE ESPECTÁCULO.

 La forma en que resolvieron el tema de que toda una obra sea de dos personas charlando en skipe ( que podría haber sido un embole) es una GENIALIDAD y a eso, acompaña dos GRANDES interpretaciones del español SANTI MARIN y de LAUTARO PEROTTI ( que ya lo vimos brillar en "la omisión de la familia coleman").

 Ambos artistas le ponen el cuerpo y el alma a estas dos personas que tienen en común LA SOLEDAD. Uno es un pobre muerto de hambre que el amor lo destrozo y lo dejo tirado en la lejanía de todo y de todos y hace lo que puede por sobrevivir. Siendo su único escape estas charlas, que pese a la distancia, son lo único concreto en su vida. Y por el otro lado esta la española millonaria putito hermoso que, pese a tener "todo" ( una carrera diva, plata. glamour y demás), con el único con quien realmente puede SER es con una persona a quien nunca vio en vivo.

 A lo largo de la obra te frustras con ellos, te emocionas con ellos, lloras, te enojas, te reís, los amas y queres que tengan hijitos y vivan felices por siempre. EL FINAL LO AMAMOS Y NO PODEMOS PENSAR UNO MEJOR. 

 La historia esta TAN bien hecha desde todo punto de vista que crees que esa historia pudo haber pasado tranquilamente no una, sino mil veces. Deseas que esta historia tan universal sobre personas que se aman a la distancia porque en la cercanía solo tienen soledad, se encuentren y se amen PORQUE EL AMOR ES TAN HERMOSO, TAN LIBERADOR Y TAN NECESARIO PARA NUESTRAS VIDAS.

 Y otra cosa también, una cachetada a los boludos que dicen que del chat no se puede encontrar el amor. Chicos ya hay hijos del chat. Es una forma de conocer gente que no hay que tenerle prejuicio ni juzgar!!!!

 Yo le pido a CLAUDIO que por favor haga la segunda parte. Que haga una saga onda STAR WARS de estos personajes porque tenemos hambre de saber mas sobre ellos. Que la haga por nosotros y quizás se llene de guita mia mor lo cual se merece para que siga haciendo estas GRANDES obras!!!!

4 FACUNDITOS (MUY BUENA)

MIERC A DOM EN TIMBRE 4

"Un rato con EL" de Julio Chavez y Camila Mansilla

"Los hermanos sean unidos

pues esa esLACONCHADELALORA

QUE DIFÍCIL LA UNIÓN ENTRE HERMANOS"

 Voy a comenzar esta critica diciendo que esta obra es una obra de ACTORES. No importa que la historia es la típica historia de familiares ( en este caso hermanos) que no se ven hace mucho tiempo y de repente una herencia los vuelve a encontrar y afloran soretitos mal tragados del pasado.

QUE ME PASO CON ESTA OBRA MEDIA INSÍPIDA DE LA AUTORÍA CHAVEZ/MANSILLA??? ME ENCANTO LO QUE ACONTECIÓ EN ESCENA GRACIAS A LA ENORME LABOR DE JULIO CHAVEZ Y ADRIAN SUAR.

 Don Julio es realmente un ACTORAZO de carácter pero con las suficientes sutilezas para bajar y emocionar con su decir y su corporalidad. El publico se queda enamorado de su labor y EL lo sabe y juega con eso. Su cancherismo al actuar, sus aciertos como interprete lo hacen aun MAS grande de lo que uno imagina que es. Le dio a su personaje todo lo que le tenia que dar para hacerlo entretenido y humano ( lo entendes y lo queres) AUNQUE no dista de otros trabajos que ha hecho el actor pero ES MAS QUE EFECTIVO y eso se valora mucho.

 Con ADRIAN SUAR pasa lo mismo. No debe ser fácil estar al lado de la topadora Chavez que, con toda la energía del mundo, no perdona ni espera, PERO Suar acompaña con estilo y mucha química para con su maestro ( así lo llama el). No queda atrás del explosivo Julio y todo es armonía y caos en esa relación.

 En un plano mas secundario, cumplen Manuela Pal, Marcelo D andrea y MUY GRACIOSA la pequeña intervención de Francisco Lumerman.

 Me hubiese gustado que la historia sea mas interesante o tenga algún giro inesperado mas que los tipicos cliches que presenta. Por la manera en que esta escrita es poco lo que te emociona aunque te hace reír bastante. Le falta potencia al texto, sensibilidad y quizás profundizar el tema de la SOLEDAD como motor de alguno de los personajes. ME FALTO Y ME APENA PORQUE LA PRODUCCIÓN ES EXPECTACULAR ( si, con x como lo dijo una vieja que estaba sentada adelante mio que le hubiese dado un sopapo por estar 15 minutos haciendo ruido con la envoltura de un caramelo. TAN MUERTA DE HAMBRE SOS QUE NO PODES ESTAR SIN COMER UN CARAMELO O BARRA DE CHOCOLATE DURANTE UNA HORA Y MEDIA???).

 La escenografía de Jorge Ferrari es SUBLIME, al igual que las luces y sonido. La dirección de Barone es ÁGIL y muy ordenada. Es muy ameno lo que pasa en escena y su liviandad hace que su digestión sea fácil. Son esas obras que se ven rápido y de esa misma manera se olvidan.

IGUALMENTE LA RECOMENDAMOS POR SUS INCREÍBLES INTERPRETACIONES, SU PRODUCCIÓN DIVA Y PORQUE CUMPLE CON LO QUE PROMETE ( que no es poco).

3 Y MEDIO FACUNDITOS ( BUENA + )

MIERC A DOM TEATRO NACIONAL.

"EL HOMOSEXUAL o la dificultad de expresarse" y "Eva Peron" de Copi

"Teatro trava del bueno

provocador y absurdo

pero con gran verdad"

Creo que este espectáculo es una muy buena excusa para conocer un poco a este loco señor llamado Raul Damonte Botana ( sera algo de la cocinerita?) que todos conocen como COPI.

 Un señor HOMOSEXUAL en una época donde NO ERA TAN FÁCIL SER UN PUTO LOCO Y TAMPOCO LO ERA HABLAR Y ROMPER ESQUEMAS COMO ESTE SEÑOR HACE EN SUS OBRAS.

El espectáculo que se brinda en el TEATRO CERVANTES muestra primero la obra " el homosexual o la dificultad para expresarse" para que uno se adapte al lenguaje del dramaturgo y entre en su mundo de absurdo para que después no te agarre desprevenido con la "Eva Peròn" que el invento y quieras rigor histórico donde no lo hay porque jamas tuvo esa intención.

 ¿Puedo leer que Coti era un antiperonista? Por su historia de exilio y las cosas que transmite en su obra, ES PROBABLE pero la obra "Eva peron" no deja de ser un invento VOLADO de un artista sobre las ultimas horas de EVITA carcomida por el cancer con un PERON visto como un pelotudo y una madre Duarte histérica y desesperada por la herencia. Una locura que nada tiene que ver con la figura que siempre se mostró de estos ICONOS de la cultura Argentina que traspasan la historia y la política y se meten en el arte pop como ninguna otra. De hecho, Copi DICE que esta es una obra del cancer y del poder y no de EVA. Si pensamos su final abrumador, nada tiene que ver con lo que realmente paso!!! O SI????? obvio que no, esta no es una obra FORRA como lo era las pintadas "viva el cancer" tras su muerte. No confundamos ARTE con GRIETA porque ahí si vamos a perder.

 Sentir que es una falta de respeto para el movimiento peronista ( con grandes bases en la figura de Eva ) es no comprender LA LIBERTAD que DEBE tener el artista para hacer lo que se le cante el culo y mas cuando el contexto tiene que ver con lo bizarro y con el juego. Acá se JUEGA a ser EVA, se juega con la historia y el resultado es DESPAMPANANTE porque todo es un imán de tu atención y una bocanada de aire fresco a las mismas historias que se repiten a lo largo de la calle corrientes. 

ACÁ VAS A VER UN ESPECTÁCULO DIFERENTE DONDE SU DIRECTOR, MARCIAL DI FONZO BO, SABIA LO QUE HACIA Y GENERO TEATRO EN SU ESTADO MAS PURO.

 La escenografía ( Oria Puppo) es EXCELENTE, el vestuario, las luces, cada bocado, cada marcaciòn a los actores TODO, TODO es de una grandilocuencia eximia que merece todos los aplausos. La puesta es adrenalinica y si bien en la primera pieza todo lo que acontece es EXTRAÑO para nosotros burgueses, el cuentito se entiende a la perfección. Esa bizarreada pudo haber pasado! VERDAD EN EL TEATRO, QUE NO HAY COSA MEJOR!!!!!

 Las actuaciones SON DIVAS pero los grandes destaques son para el actor HERNAN FRANCO que compone a una GARBO hipnótica y JUAN GIL NAVARRO que descolla en ambas obras. Muy bien para la única niña del grupo ROSARIO VARELA que supo demostrar sus dotes actorales con dos personajes antagónicos ( uno una desagradable, la otra una pobre enfermera) y el resto cumple salvo uno que vamos a dejar para el final.

 BENJAMIN VICUÑA ( para nuestra sorpresa) sale airoso de este desafio peronista y esta bien en su rol de EVA. Imaginamos que iba a ser un horror después de ver varios trabajos inmundos en cine pero acá esta muy bien. Esconde su acento chileno ( gran acierto para que uno no lo vea a el sino a esta Eva inventada) y se mueve muy bien en el escenario. A su lado tenia artistas que estaban poniendo todo y el no se queda atrás.

 El único ERROR/HORROR del espectáculo es el transformista Gustavo Liza que ni siquiera se puso las pilas con estudiar el LIP SYNC ( lo hace todo desincronizado) sino que además es protagonista del entreacto que es para el olvido. Es un actor que no sabe decir el texto, no se sabe mover y la verdad que lo único que genero fue verguenza ajena. No esta a la altura del resto que se vio.

 Recomendamos este espectáculo para que te saques el prejuicio de ver algo diferente y que lo disfrutes. Lo que vas a ver tiene laburo, se pensó, se respeto y el resultado es MUY PERO MUY BUENO.

4 FACUNDITOS ( MUY BUENO)