viernes, 30 de septiembre de 2016

"Deseo" de Miguel Del Arco



"Deseo de cosas imposibles
que hagan las cosas me-jor"

"Deseo" es una obra MORBOSA del español Miguel De Arco que queda a mitad de camino por COBARDE y por un patetico y desastrozo final.
 La obra es un drama erotico que presenta cuatro personajes en una quinta y un oscuro secreto ( que a mi me sorprendio, aunque a los diez minutos ya te lo develan) que pone en jaque a varios de ellos.
 La obra NI DE POR CASUALIDAD llega a ser osada. Dicen pija dos veces y medio, hay un juego de erotismo entre los personajes pero todo queda a mitad de camino porque NO SE ANIMARON A HACER LO QUE TENIAN QUE HACER. Prueba de ello, que la escena de COJER los personajes cojen CON LOS PANTALONES PUESTOS LI TE RALLLLLL!!!!
O sea como no se van a quedar en boxer al menos mientras garchan? tan cagones son?? querian que sea para todo publico?? 
Esto que parece una pavada, muestra la esencia de la obra que es CAGONA, TIMIDA y, si bien tiene cosas para rescatar, el resultado final es pobre!!!
 La historia esta buena pero no es interesantisima. Esto hace que la balanza sea positiva o negativa dependiendo pura y exclusivamente de como adornan esta simple trama. Y si estos adornos son una escena sexual con los lompas puestos ( donde la logica de la escena es que esten desnudos) la verdad que hay que decir que es una mierda!
 Las actuaciones son dispares. Por un lado Julieta Ortega brilla con su frescura y autenticidad en el escenario. Su fragilidad emociona y se disfruta los matices que le dio a su personaje ( salvo el final que no se encontro y da asco). Moro Anghileri me parecio DIOSA y funcional al erotismo que debe despertar en los personajes. Su performance es buena pero se ve embarrada por momentos cuando comparte escena con Juan Gil Navarro que declamaba como si estuviera haciendo Shakespear!!! o sea juancho calmate!!!! Yo recuerdo verlo en un " Rey Lear" donde la descollaba pero aca, donde el texto necesitaba de realismo en su decir, la pifia mucho con su acartonamiento insoportable!!!
El ultimo, pero no menos importante, es Alejandro Paker que es el unico que se animo a mostrar una tetilla y es funcional a su personaje y lo que cuenta.
 Escenografia ( de Alberto Negrin) simple al igual que los juegos de luces (Leo Muñoz) y lo que si vale la pena rescatar de esta obra es la direccion ( Alejandra Ciurlanti) que tiene momentos muy buenos, sobretodo las cadencias entre las escenas con musica incidental. Estas conexiones entre escenas son muy esteticas y me parecieron un recurso muy copado.
 Se coje poco, se desea poco. Los morbos que se muestran son interesantes, las pujas de poderes, de personajes oprimidos que luchan por ser esccuhados esta bueno pero todo queda a 3/4 de camino porque lo que se narra es simple, el guion no es demasiado rebuscado y nadie coje en una obra que se llama DESEO y tiene en el poster a los protagonistas en paños menores besandose. PUBLICIDAD ENGAÑOSA. NO SE ANIMARON. UNA LASTIMA

2 FACUNDITOS ( REGULAR)

JUEV A DOM EN EL METROPOLITAN CITY 

jueves, 15 de septiembre de 2016

"Somos childfree" de Matias Del Federico



"Que paja un hijo,
que bendicion un hijo
quiero un hijo, necesito un hijo,
me da lo mismo"

"Somos childfree" es una obra que llama la atencion porque tiene un tema por demas polemico que ha llevado a la destruccion de parejas, de familias, de soledades. Que ha llenado de amor muchas vidas y tambien ha descuartizado otras.
 Ademas esta escrita por Matias Del Federico, que viene de hacer un OBRON que sigue en calle corrientes llamado " Bajo terapia" (que si bien muchos pueden decir que es medio copia de "Toc Toc" su guion es interesantisimo y expone un tema por igual controvertido al de su nueva pieza teatral pero con un mejor resultado) y protagonizado por un actor que sabe como hacerte reir y emocionar en el escenario, GABRIEL "EL PUMA" GOITY.
 La obra prometia pero todo queda en promesa por lo vacio de la propuesta. Los conflictos ( desarrollados de la forma mas cursi y vacua posible) se presentan, pasan, se desarrollan y terminan sin que el espectador se emocione o se quede pensando en lo que vio, en lo que escucho.
 Todo es cliche. Se presentan temas tales como la adopcion gay o como influye un pendejo en vidas adultas y todo queda a mitad de camino. Ni una sola idea interesante para dejarte pensando. Todo lo que se dice en esta obra ya fue dicho millones de veces por gente que piensa en lo basico y defiende sus ideas con lo basico. " los gays no pueden adoptar porque va en contra de lo natural" " los gays si pueden adoptar porque quien dice que es lo natural" y asi de pelotudo es todo.
OJO que la obra no esta mal actuada ( claramente se destaca Goity y Dennis Smith haciendo de un putito bien loca como los estereotipos mandan) y se deja ver por el entretenimiento que ofrece. Pero cuando el TEATRO es tan politicamente correcto desilusiona porque uno se quiere llevar controversia a su almohada, quiere salir transformado y cuando eso no sucede...... ustedes sabran!
 Completa el elenco la protagonista ( que le falta MUCHO para ser protagonista, no por mal actriz sino porque le falta esa chispa para tener una obra al hombro) Eugenia Tobal, Valeria Lorca ( que me encanta, me parece super fresca pero aparece 4 minutos en toda la obra), Martin Pavlovsky ( que cumple su rol para hacerte reir) y Mariana Melinc ( que aun no sabemos que querian mostrar con su personaje).
 Sobria pero efectiva escenografia de Graciela Galan, todo lo tecnico correcto y en cuanto a la direccion de Marcos Carnevale y Mauricio Dayub me parece que le falto SANGRE. Por momentos se siente poca quimica entre los actores y desiciones de poner escenas de alto riesgo dramatico atras de una cortina me parecieron desacertadas!
 Esperaba mucho mas de este estreno. La desicion de tener o no hijos ( eleccion para toda la vida o no) no fue tomada con el foco que deberia haberse tomado.
 El final patetico!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

2 FACUNDITOS ( REGULAR)

MIERC A DOM PASEO LA PLAZA

jueves, 8 de septiembre de 2016

"Franciscus, una razon para vivir" de Alejandro Roemmers y Flavio Mendoza



"De tanto quilombo visual me perdi,
Franciscus era el Dr amor?
era una secta?
Que paso con el guion papiiiii"

La produccion de "Franciscus" es imponente y milimetricamente perfecta. Constantemente hay banquete visual desde la escenografia ( Lili Diez), el vestuario de epoca ( Manuel Gonzalez), el quilombo coreografico y acrobatico para asi perderte y no notar el tremendo patetismo del guion ( a cargo de Alejandro Roemmers quien desde el programa de mano se ataja y dice que esta representacion no quiere contar la historia de Francisco de Asis sino es una recreacion libre como el sol cuando amanece, esto es liiibre como el mar).
 Hay dos historias paralelas que se cuentan. Una en la actualidad otra en el año 1120. La de hoy representada por una madre a punto de perder a su hijo le dan un libro y ahi descubre a San Francisco de Asis ( si, asi de boludo); la otra, la historia del santo desde que era un pendejo divino, canchero con ganas de ir a la guerra a LA SECTA QUE FUNDO! Y aca esta el grosero error del guion teatral que dejo a Franchute o Pancho o como lo quieran llamar en una especie del doctor Amor que pedia que lo sigan y en vez de mostrar como ayudaba a los pobres solo habia escenas ( con una belleza visual imponente) donde una se cortaba el pelo, otro se cagaba de hambre, O SEA QUIIIIIIIIIIIIIII? Yo entiendo que no querian hacer vida y obra del santo pero un poco de logica y coherencia no habria estado nada mal!
 VAMOS A LAS ACTUACIONES! Por un lado, en la historia de la mama que descubre la historia de Pancho de Asis esta Leticia Bredice totalmente PASADA de energia y de aditivos y mas que una madre que esta a punto de perder a su hijito es un loco drogado en una fiesta electronica. Creo que se confundio de lugar o hizo una memoria emotiva en alguna "Armin only" porque sino no se entiende. La secundan en esta absurda historia Ana Maria Picchio ( que aparece 3 minutos) y Fabio Aste, lo mas digno de esta parte de la historia que esta mas al pedo que cenicero de moto. Creo innecesario ver un nene a punto de morir para conocer la historia de Franciscus. Ya la historia de este santo de por si es cursi y rara de entender como para que metan mas cursileria barata con forceps.
 La obra por suerte no se concentra en la paparruchada arriba nombrada y si lo hace en un musical con protagonistas que cantan hermoso ( aplausos a esas voces maravillosas de Florencia Otero y Federico Salles), una musica con mucho ritmo y un despliegue pocas veces visto en Argentina.
Las escenas estan llenas de quilombo del bueno con acrobacias que llegan desde el techo, colgados en caballos, palomas ( viiiiiiiivas) voladoras y MUCHISIMOS recursos que sirven para maravillarse, marearse y disfrutar la obra.
Cuando uno va a ver una obra de Flavio Mendoza busca espectacularidad y eso encontras en Franciscus. Es una lastima que esta locura que no escatimo en gastos no haya sido acompañada por un solido guion pero tampoco esperaba mucho como espectador porque las historias de los santos no son de mi agrado!
 Por ultimo debo decir que en varios momentos de la obra se proyectan mini peliculas actuadas por los protagonistas Y CON EFECTOS ESPECIALES donde muestran peleas, naturaleza y demas que parece una onda GAME OF THRONES pero de Munro que queda grasita pero eso es personal porque a mi ese recurso no me gusta para nada!
 RECOMIENDO FUERTE ESTE ESTRENO PORQUE, PESE A SUS FALENCIAS, ES UNA OBRA QUE SE DISFRUTA DESDE LO VISUAL Y PORQUE ES DIFERENTE A TODO LO QUE ESTA EN CARTELERA. EL CUERPO DE BAILE Y CANTO SON MAGNIFICOS, LA MUSICA EN VIVO GENERA EMOCIONES VARIAS Y LOS PROTAGONISTAS CANTANTES SON ARTISTAS CON MUCHO LABURO ATRAS.
AUN NO SE QUE HACE LA CARITA DE NORMA ALEANDRO COMO DIRECTORA ARTISTICA. ME PARECIO LA IMPRONTA DE FLAVIO, SI ELLA SE ENCARGO DE LA PARTE ACTUADA LA VERDAD UNA VERGUENZA!

4 FACUNDITOS ( MUY BUENA)

MIERC A DOMINGOS TEATRO BROADWAY