miércoles, 8 de junio de 2016

"Amleth" de Omar Sanchez sobre textos de Luis Cano



"Todo lo que una mente retorcida
puede pensar de la obra de don Shakespeare"

A mi estas obras "raras" por lo general no me gustan. A mi me gusta el principio, nudo y desenlace, el realismo y la mar en coche. PERO ESTA OBRA "RARA" ME ENCANTO!!!
 Tres personajes sombrios que generan terror, erotismo, asco, miedo y risa estan en un lugar atemporal para crear una especie de HAMLET DE SHAKESPEARE revisionado para poder poner sobre la mesa la verdadera sexualidad del principe, cuales son los motivos verdaderos del conflicto y otras cuestiones que quizas jamas hubieses imaginado de la pieza teatral.
 La obra esta cargada de humor y de violencia. De sexo y ternura. Todo este antagonismo esta interpretado con gran verdad. Los golpes son golpes, en las tocadas de ganso, el ganso es tocado sin pudor y todo es llamado por su nombre. Parece una obviedad resaltar esto, pero el teatro platense suele tener cierto tabu y pudor para con ciertas cuestiones y cuando las cosas se hacen como corresponde y con tanta verdad y entrega como lo hacen Mauricio Rodriguez, Andres Cepeda y Alejandro Santucci ( increible voz cantada y un decir magnifico) HAY QUE APLAUDIRLO DE PIE. La entrega corporal de los actores, secundadas por una detalladamente cuidada direccion de Omar Sanchez, hace que esta obra te adentre a su mundo y te lo creas.
 Flashee muchas cosas mientras la vi. Imagine que, pese a lo bizarro de esos personajes vestidos como payasos "It" de nuestras peores pesadillas ( chapeaux al vestuario), esto que se cuenta pudo haber pasado en algun lugar. Imagine en alguna carcel, en algun pueblo desierto, en cualquier secuestro protagonizado por dos locos ( no quiero dejar de decir que la obra muestra esa relacion de poder entre subordinador/subordinado, esa relacion de erotismo entre quienes estan abajo y gozan de esa posicion de dolor que trae placer).
 La verdad que es una obra muy llevadera, con escenas espeluznantes y una musica increible que pasa por diferentes estilos y ayuda mucho a adentrarte en su narrar. Es una obra que te hace pensar cosas de HAMLET que quizas nunca las pensaste o las pasaste por alto y un elenco sin quebraduras y con una sincronizacion admirable. 
 Lo que mas me enloquecio es el final, con las muertes que las resolvieron de manera tan maravillosa. Con ese recurso termine de decir " chicos aca se laburo mucho, merecen todo exito del mundo"
RECOMENDADISIMO!!!!!

4 FACUNDITOS ( MUY BUENA) 

"Yiya el musical" de Osvaldo Bazan



"La revolucion
de las masas"

El caso de Maria de las Mercedes Bernardina Bolla Aponte de Murano ( alias Yiya, alias gente biaaaan) revoluciono a la opinion publica alla en los gloriosos años '80 por la cantidad de condimentos que este contenia, y porque mas que siniestro, "la envenenadora de Monserrat" era un personaje riquisimo que generaba constante informacion a medida que se iba desempolvando sus relaciones, su personalidad y su intimidad.
 Mato a sus amigas porque le debian dinero. Su hijo escribio un libro que contaba, entre otras cosas, que era una pesima madre que cojia con sus amantes mientras lo debia cuidar a el. Un marido "conchita" que creyo en su esposa hasta su pronta muerte mientras esta cumplia su condena. Yiya era esposa, (mala) madre, amiga envenenadora, hija de militares, con buena posicion social, mal hablada y PUTA, MUY PUTA.
 Todos estos rasgos de esta personalidad interesantisima y macabra estan divertidamente acoplados en esta innovadora puesta de RICKY PASHKUS que cuenta esta historia en el formato de REVISTA PORTEÑA DE LOS AÑOS '80 (ah, porque ademas a Yiya le encantaba ir al teatro a ver revistas, sus horizontes culturales pasaban por ahi).
 Yiya entonces pasa de ser la tipica capocomica que cuenta chistes verdes, para luego bailar en diferentes cuadros musicales, luego vedette y asi todo perfectamente alineado para que uno entienda la historia de principio a fin y encima se divierta y asombre con este tipo de puesta osada y original!
 ME ENCANTO LA PUESTA Y LA MUSICA DE ALE SERGI ES PEGADIZA Y ENCANTADORA. 
 Lo que hace KARINA K como Yiya es algo de OTRO PLANETA. Kari ( le digo Kari como si fuera mi amiga mia mor) es ese tipo de actriz que se va al carajo con su actuacion y pasa el plano de interpretar para directamente SER. Yo no vi en escenario a una actriz laburando; LA VES A YIYA. ESTA MUJER SE TRANSFORMO EN YIYA Y TE HACE VIVIR SU PERSONAJE.
 La cagada de los musicales en Argentina es que a veces llaman a grandes actores que cantan para el culo! La interpretacion de Patricio Contreras como el tipico hombre abogado somnoliento y Tomas Fonzi como ese hijo revelde hacia la atrocidad SON GENIALES PERO EN EL CANTO ESTAN MUY FLOJOS Y ESO LA BAJA BASTANTE. TENDRIAN QUE PONER A GENTE QUE CANTE DIVO, ES UNA COMEDIA MUSICAL CHICOS!!!
 Fabian Gianolla zafa con su carisma y su acertada afinacion. Las tres amigas, Virginia Kauffman, Iride Mockert y  Tiki Lovera, son excelentes y funcionan como especie de coro/cuerpo de baile que lamentablemente se ve pobre porque la escenografia ( muy criticada pero a mi me encanto), unas eternas escaleras propias de la revista porteña, necesitaba de mas gente, de mas quilombo para que sea imponente como la revista lo fue. Son excelentes cantantes e interpretes las chicas y estan a la altura de la GRAN KARINA K
pero el escenario, en los momentos de escenas musicales con baile y despliegue se veia triste, como vacio.
 Con esta obra te reis mucho mucho ( que loco reirse de esta tragedia) y creas empatia con este sombrio personaje ( por momentos te dan ganas de tomar el te pese al peligro). Es una obra que entretiene mucho con su musica, sus interpretaciones, con su agil guion y con una historia contada en la cornisa de lo bizarro y lo real! 
CREARON UN MUNDO Y LES SALIO BIEN!
SE RECOMIENDA!!!!!

4 FACUNDITOS ( MUY BUENA)

JUEVES A DOMINGO TEATRO NACIONAL

PD: mi concubino la odio, por lo general estamos de acuerdo pero a Ale C ( no vamos a dar su apellido porque flasheamos fama) le parecio un horror!!!